K-POPの終わりの始まりか　米国でも韓国国内でも「そっぽを向かれる」ワケ

2023年のコーチェラ・フェスティバルでBLACKPINKがヘッドライナーを務めたことで、韓国ポップの米国進出が成功したように見えたが、現在は状況が変わっている。

BLACKPINKや他のK-POPアーティストのアルバムが急速にチャートから消え、米国内でも苦戦している。

音楽はグローバル化され、広く受け入れられるようになっているが、本国でも課題があると話す人もいる。

（要約）

K-POPについてのコメントをまとめると、初めて見た時の驚きや高いダンスや歌のレベル、他の韓国アイドルとの差、個々の個性の欠如や同じ顔に見えること、使い捨て的なイメージ、多様性の不足、生歌の少なさ、整形や似たり寄ったりの音楽性、個性不足の問題、メディアミックス戦略、飽和感や飽きやすさ、個性と完成度の関係、有名アニメや日本の若者への広まり、日本の昭和の曲への注目、次のスタイルに期待、音楽制作やアーティストの多様性、日本の音楽の個性や歌詞の重要性、音楽の本質、AIの作成能力と市場、ソロアーティストや新しいタイプへの期待、自己表現や自分自身の生活を歌う曲の不在、業界の積み重ね、ジャニーズの変化、日本とK-POPの違い、終わりの始まりと続かないブーム、音楽業界の変化、ポップカルチャーの本物性、個性とメディア戦略の関係、日本の音楽の多様性、アーティストの個性の重要性、歌声とダンスの一貫性、ハイレベルなダンスとミュージシャンの差、個性を重視した音楽創作、日本の音楽の独自性、個性と公式な音楽の違い、最大化された個性やカルチャーの価値、成功への不足、J-POPの多様性、ガラパゴス化の強み、音楽業界の変化、日本の音楽とK-POPの違い、アーティスト活動と日常の関係、日本のアイドルの人間味、個性とブレイクの関係、飽和と個性不足、個性と成功、J-POPの音楽性、似たような作品の氾濫、オリジナリティの価値、アメリカと日本の音楽産業の比較、アーティストと産業の対立、完璧さと個性の重要性、音楽のイノベーション、K-POPの終焉、次世代のミュージシャンの重要性などが挙げられています。

（まとめ）